Postagem em destaque

EVOLUÇÃO HUMANA (Parte 1 de 16)

HISTÓRICO DA PALEOANTROPOLOGIA EVOLUÇÃO DA ESPÉCIE HUMANA Diagrama da divergência dos grupos taxonômicos modernos em relação aos seus ancest...

18 abril 2024

TEMPESTADE DE AREIA NA LÍBIA / SAND STORM IN LIBYA

Em 2010 e 2011 presenciei na Líbia várias tempestades de areia. Aqui há o registro de uma delas ocorrida na segunda metade de 2010.

Eu estava fazendo uma viagem de carro de cerca de 120 km, desde a cidade de Soluq, localizada ao sul de Benghazi, até AlGuriyah, localizada a nordeste de Benghazi, quando o evento teve início.

Em certo momento durante a viagem, quando estava entre as cidades litorâneas de Darianah e AlGuriyah num ponto situado cerca de 60 km a nordeste de Benghazi, tive de estacionar por cerca de 40 minutos à beira da estrada pois não havia mais condições de trafegar com segurança. Foi quando fiz o registro em vídeo da tempestade (abaixo).



Vídeo: Tempestade de areia na Líbia em 2010. Eu estava em algum lugar entre Darianah e AlGuriyah na Líbia dentro de um Optra GM. Hora do vídeo 12:30 horas / Video: Sand Storm in Libya 2010. I was anywhere between Darianah and AlGuriyah in Libya inside an Optra GM car. Video time 12:30 hours.



6 fotos que tirei ao longo da viagem de carro, que mostram a progressão da intensidade da mesma tempestade de areia / I have taken 6 photographs during the car travel, it shows the progress and intensity of this sand storm.



Essa intensa tempestade de areia começou por volta de 11:30 horas e aconteceu no sentido do continente para o mar e durou cerca de uma hora e meia. O registro foi feito por volta de 12:30 horas e somente pude prosseguir a viagem após o evento começar a diminuir de intensidade.

Ao longo do trajeto pude presenciar muitos acidentes com veículos, causados pela pouca visibilidade durante a tempestade de areia.

Veja também esta outra postagem: LÍBIA 2011 - EU ESTIVE LÁ / LIBYA 2011 - I WAS THERE.


O que é Tempestade de Areia

Uma tempestade de areia ou tempestade de poeira é um dos fenômenos denominados litometeoros e ocorre quando a umidade relativa do ar é mais baixa que 80% permitindo a suspensão de partículas em sua maioria sólidas mas não aquosas pelo ar. O resultado pode ser a Névoa seca, Tempestade de areia (ou poeira), Turbilhão de areia (ou poeira).

A "Tempestade de Poeira" propriamente dita se trata de uma grande massa de partículas de poeira ou areia deslocada por ventos turbulentos e fortes, elevadas do solo até a uma altura considerável. Algumas vezes esses fenômenos são provocados por redemoinhos de vento (dust devils).

São mais freqüentes em regiões com grande quantidade de areia e baixa umidade, como desertos.

Tempestades de areia são vistas na patagônia argentina, nas grandes planícies norte-americanas (década de 1930), no oriente médio, na Austrália e na Ásia central, além do deserto do Saara.

Fonte: Wikipedia.


*   *   *

17 abril 2024

WORLDOMETER (World Statistics Available)

WORLDOMETER

From de Worldometer website:

Worldometer is run by an international team of developers, researchers, and volunteers with the goal of making world statistics available in a thought-provoking and time relevant format to a wide audience around the world. It is published by a small and independent digital media company based in the United States. We have no political, governmental, or corporate affiliation. Furthermore, we have no investors, donors, grants, or backers of any type. We are completely independent and self-financed through automated programmatic advertising sold in real time on multiple ad exchanges.


A view of worldometer webpage. Access: worldometer.



*   *   *

RADIO BIKINI

Destruição de um atol


Indicado para o Oscar em 1988 e considerado um dos melhores documentários da temporada, o documentário tem a passagem de um mundo ingênuo para uma nova era. No verão de 1946, o governo dos EUA fez sua primeira no atol de Bikini, no Pacífico.


Radio Bikini - Documentary.
Link: RADIO BIKINI - YouTube.

O teste foi também o primeiro ensaio da mídia para grandes coberturas externas. A Marinha americana filmou a experiência com a intenção de produzir um filme de propaganda. Na verdade, conseguiu registrar um grande desastre ecológico.

Acesse também a postagem Atol de Bikini.


*   *   *

16 abril 2024

ATOL DE BIKINI

O Atol de Bikini é um atol do Oceano Pacífico onde se deu, em julho de 1946, uma explosão atômica experimental. Também conhecido como Atol de Pikini, é um atol desabitado de 6 km² localizado na Micronésia, no Oceano Pacífico, 11°30′N, 165°25′E. O Atol de Bikini é membro das Ilhas Marshall e é formado por 36 ilhas que rodeiam uma lagoa. O atol foi parte do programa de testes nucleares desenvolvido pelos Estados Unidos da América, após ser invadida durante a 2ª Guerra Mundial. No local foram lançadas mais de 20 bombas de hidrogênio e bombas nucleares, entre julho de 1946 e 1958.


Atol de Bikini - Ilhas Marshall (USA).

Antes da realização dos testes nucleares, a população nativa foi transferida para o Atol de Rongerik. No fim dos anos 1960 e começo dos anos 1970, alguns dos antigos moradores do Atol de Bikini retornaram das Ilhas Kili, mas foram novamente transferidos, devido a alta radioatividade. O navegador e explorador Otto von Kotzebue chamou o "Atol Bikini" como Atol Eschscholtz em homenagem ao cientista Johann Friedrich von Eschscholtz.


História

Essa ilha é a localizada no extremo noroeste do Atol e é a maior das ilhas deste, sendo a mais conhecida e importante ilha. A Ilha Bikini é conhecida por dois motivos: foi alvo, junto com o resto do Atol, dos testes nucleares norte-americanos e porque a roupa de banho biquini foi batizada com o nome da ilha (ou, possivelmente, do atol inteiro).


Operation Crossroads – 25 de julho de 1946.

Entre 1946 e 1958, 23 dispositivos nucleares foram detonados no Atol do Bikini. Os habitantes micronésios, que eram cerca de 200 antes de os Estados Unidos os realocarem após a II Guerra Mundial, comiam peixe, frutos do mar, bananas e cocos. Em 1968 os Estados Unidos declararam Bikini uma terra habitável e começaram a trazer os bikinianos de volta para casa no começo dos anos 70. Em 1978, no entanto, os habitantes foram removidos novamente quando o estrôncio 90 em seus corpos atingiu níveis perigosos. Eles processaram os Estados Unidos e foram indenizados em 100 milhões de dólares . A operação de limpeza retiraria uma cobertura de 16 polegadas do solo da ilha principal de Bikini, gerando um milhão de pés cúbicos de solo radioativo que não poderia ser descartado, a um custo que excede muito a indenização.

Em 1997 um grupo especial de cientistas da AIEA (Agência Internacional de Energia Atómica) ou em Inglês IAEA (International Atomic Energy Agency) determinou que seria seguro caminhar em qualquer lugar das ilhas. Embora a radioatividade residual em ilhas do Atol de Biquíni ainda fosse mais alta que em outros atóis das ilhas Marshall, os níveis medidos não eram perigosos à saúde. O risco principal de radiação seria a comida: comer produtos crescidos no local, como frutas, poderia acrescentar ao corpo radioatividade suficiente para matar uma pessoa. Comer ocasionalmente cocos ou banana da Ilha de Biquíni não seria nenhum motivo de preocupação. Mas comer muitos produtos locais durante um período longo de tempo sem tomar medidas medicinais poderia resultar em uma dose de radiação mais alta do que os níveis de segurança internacionalmente aceitáveis.

Por causa destes riscos alimentares, a AIEA recomendou não repovoar a ilha de Bikini.
Mapa das Ilhas Marshall.


Acesse outra postagem deste blog: RADIO BIKINI onde você poderá assistir o documentário "Radio Bikini" sobre "Operation Crossroads".


Referências na cultura popular

• O autor Theodore Taylor escreveu uma novela infantil intitulada "The Bomb" ("A Bomba"), que conta a história da luta de um adolescente para evitar que a primeira bomba atômica fosse jogada no Atol.
• Big Boss, o vilão da série de jogos de videogame Metal Gear e personagem principal no jogo Metal Gear Solid 3: Snake Eater, é dito ter se envolvido com os testes no Atol.
• Bob Esponja, um desenho animado da Nickelodeon, é ambientado numa cidade chamada Fenda do Biquíni que supostamente fica debaixo do Atol de Bikini. Num dos episódios, uma bomba disfarçada de torta explode violentamente num impacto com o personagem Lula Molusco. Na ocasião, é mostrada cena de teste da bomba-H em Bikini.



*  *  *

10 abril 2024

SOLARIS (1 of 2)

SOLARIS (livro)


"Nós não precisamos de outros mundos.

Nós precisamos de espelhos.

Nós não sabemos o que fazer com outros mundos.

Um único planeta, o nosso, nos é suficiente;

mas nós não conseguimos aceitar isso do jeito que é."

Stanislaw Lem




Solaris é um romance de ficção científica escrito em 1961 pelo autor polonês Stanisław Lem. Narra a saga de uma equipe de cientistas em uma estação de pesquisa enquanto eles tentam entender uma inteligência extraterrestre, que assume a forma de um vasto oceano em um planeta alienígena chamado Solaris.


SOLARIS (filme)


Poster do filme "SOLARIS" de 1972.


Cena final do filme SOLARIS de 1972 - Diretor Andriej Tarkovski.




Solaris (em russo: Solyaris; cirílico: Солярис) é um filme soviético de 1972 de drama e ficção científica dirigido por Andrei Tarkovski com roteiro de Fridrikh Gorenshtein e do próprio Tarkovsky baseado no romance Solaris, do escritor polonês Stanisław Lem. O filme foi a tentativa de Tarkovsky de trazer uma nova profundidade emocional aos filmes de ficção científica; ele viu a maioria das obras ocidentais do gênero como superficiais devido ao seu foco na invenção tecnológica.


Sinopse

A trama gira em torno de uma estação espacial orbitando o planeta fictício Solaris, onde uma missão científica foi paralisada porque a tripulação de três cientistas entrou em crise emocional. O psicólogo Kris Kelvin (Banionis) viaja até a estação para avaliar a situação, apenas para encontrar os mesmos fenômenos misteriosos que os outros.


Produção

Stanisław Lem quase não permitiu a adaptação de Tarkovski, uma vez que o diretor russo inicialmente insistia em retirar do roteiro toda a alusão à ficção científica, o que desagradou profundamente o escritor polonês. Tarkovski teria cedido, e a ação se dá principalmente em uma estação espacial que orbita Solaris.



*   *   *   *   *

08 abril 2024

CURVATURA DA TERRA


Terra: formação geoide, muito próxima de uma esfera.


SOBRE A CURVATURA DA TERRA


Vejam nestes links que ajudam:

https://www.gps.gov/;
https://techterms.com/definition/gps;
https://www.nasa.gov/directorates/heo/scan/communications/policy/GPS.html;
https://www.obaricentrodamente.com/2011/06/o-pendulo-de-foucault.html
https://mundoeducacao.bol.uol.com.br/fisica/a-terceira-lei-newton-relacao-entre-forcas-peso-normal.htm
https://roberto-furnari.blogspot.com/2018/07/keplers-laws-leis-de-kepler.html
https://roberto-furnari.blogspot.com/2018/07/idade-da-terra-4543-bilhoes-de-anos.html
https://www.oficinadanet.com.br/post/15974-10-gifs-para-entender-melhor-a-ciencia
https://www.sciencenews.org/article/great-american-solar-eclipse-wave-atmosphere



Eclipse solar em 21 de agosto de 2017 registrado pelo satélite artificial DSCOVR.



A Terra é uma formação geoide que aparece aqui em uma representação propositalmente acentuada das diferenças de cotas para facilitar a compreensão, com as cotas mais altas em vermelho e as cotas mais baixas em azul. Mesmo assim, a forma da Terra se aproxima muito à de um globo.



*  *  *  *  *  *  *

04 abril 2024

SAMUEL BARBER - AGNUS DEI

Samuel Barber



Samuel Barber, (born March 9, 1910, West Chester, Pennsylvania, U.S. - died January 23, 1981, New York, New York), American composer who is considered one of the most expressive representatives of the lyric and Romantic trends in 20th-century classical music.

Barber studied the piano from an early age and soon began to compose. In 1924 he entered the Curtis Institute of Music in Philadelphia, where, in addition to piano and composition, he studied singing and conducting. After graduation in 1934, Barber devoted himself entirely to composition. His style was distinctive and modern but not experimental. He established his reputation with his overture to The School for Scandal (1933), based on Richard Sheridan’s comedy by that name, and with Music for a Scene from Shelley (1935), inspired by the poet Percy Bysshe Shelley’s Prometheus Unbound.

Although many of Barber’s works make literary allusions, his music is not programmatic in the strict sense. Significant in this respect are the three Essays for Orchestra (1938, 1942, and 1978), which are intended as musical counterparts of the literary form. Structural considerations govern Barber’s instrumental writing; there is great astringency in harmony, but the basic tonality remains secure; the rhythmic lines are very strong, without loss of coherence.


AGNUS DEI - lyrics

Agnus Dei,
Qui tollis peccata mundi,
Miserere nobis.

Agnus Dei,
Qui tollis peccata mundi,
Miserere nobis.

Agnus Dei,
Qui tollis peccata mundi,
Dona nobis pacem.

Lamb of God,
thou taskest away the sins of the world,
have mercy on us.

Lamb of God,
thou taskest away the sins of the world,
have mercy on us.

Lamb of God,
thou taskest away the sins of the world,
grant us peace.



Agnus Dei (Barber) - Year 1967 - Text Agnus Dei - Language Latin - Based on Adagio for Strings - 
Scoring: Choir SSAATTBB, optional piano or organ.

Agnus Dei (Lamb of God) is a choral composition in one movement by Samuel Barber, his own arrangement of his Adagio for Strings (1936). In 1967, he set the Latin words of the liturgical Agnus Dei, a part of the Mass, for mixed chorus with optional organ or piano accompaniment. The music, in B-flat minor, has a duration of about eight minutes.

History: Barber's Adagio for Strings began as the second movement of his String Quartet, Op. 11, composed in 1936. At the request of Arturo Toscanini, he arranged it for string orchestra, and in January 1938 sent that version to the conductor, who premiered it in New York with the NBC Symphony Orchestra. In setting it to the liturgical Agnus Dei, a part of the Mass, Barber changed the music only a little. As with the other arrangements of Adagio for Strings, it was published by G. Schirmer.

Music: Graham Olson describes the composition for Allmusic. After reflecting the history and pointing out the Adagio's associations with mourning, nostalgia, love and passion, qualified as "sentimental Romanticism", he writes about the choral setting: "Barber brought to the surface the work's sense of spirituality." He observes similarities to works of the Renaissance by Palestrina and Gabrieli. Violinist Phillip Ying says about the quartet movement: "The score looks so clear, like a counterpoint exercise, and the power of it is in the economy of means."

Agnus Dei is in B-flat minor, marked "molto adagio" (very slow) and "molto espressivo" (very expressive) and in the beginning "pp" (pianissimo, very soft). The initial time is 4/2, but some measures are expanded to 5/2 and 6/2 throughout the piece of 69 measures. The music is set for soprano, alto, tenor and bass (SATB); all four parts are sometimes divided; measures 12 to 14 call for a solo soprano. Soprano and alto are divided in two parts, tenor and bass occasionally even in three. The music is dominated by a melody, first presented by the soprano, which begins on a long note and then undulates in even rhythm and diatonic steps, a melisma of two measures on the words "Agnus Dei". The other voices enter half a measure later on a chord, move to a different chord in measure 2 and sustain it throughout the measure, while the soprano holds its first note through measure one and moves only after the supporting chord has changed to a tension. A similar pattern follows in measures 5 to 8 on the words "qui tollis peccata mundi" (who takes the sins of the world), moving down on "peccata mundi". The repetition of the call "Agnus Dei" is set as variation of the beginning, intensified by upward leaps of fifths and octaves, and by the solo soprano reaching the highest note of the piece, C-flat. Then the alto takes over the melody, marked "più f[orte] sempre espressivo" (somewhat stronger and always expressive), while the soprano sings "miserere nobis" (have mercy on us) for the first time on a counter-melody. In measure 28, the bass takes over the melody, marked "p cresc. molto espressivo" (soft but growing, very expressive), while the three upper undivided voices sing "dona nobis pacem" (give us peace) the first time. In measure 35, the tenor takes over the melody, all parts are marked "with increasing intensity", soon the soprano gets the melody, interrupted by the alto moving in octaves, then finally the soprano leads to the climax on the words "dona nobis pacem", ending in long chords, fortissimo, in extremely high register for all parts, followed by a long general break. After the silence, a slow succession of chords, repeating "dona nobis pacem" in homophony in very low register, modulates to distant keys such as C major and F major. After another silence, a kind of recapitulation begins with the soprano and tenor singing the melody in unison on "Agnus Dei ... dona nobis pacem", while alto and bass counter with "miserere nobis". In the final line, the alto broadens the beginning of the melody to a last "dona nobis pacem", marked "mf molto espr. sost." (medium strength, very expressive and sustained), while the other parts end on a very soft "miserere nobis", marked "morendo" (dying).

The piece lasts about eight minutes. The accompaniment is optional and only for support.

Recordings: The Corydon Singers recorded the piece in 1986, together with Bernstein's Chichester Psalms and motets by Aaron Copland. The New College Choir, Oxford, recorded it in 1996. In 2000, the choir of Ormond College included it in a recording of Barber's choral music. In 2003, it concluded a collection of The Best Of Barber, sung by the Robert Shaw Festival Singers. Welsh contemporary classical singer Katherine Jenkins sang a version of the piece that was included in her popular albums Sacred Arias and Music From the Movies. In 2015, the Rotterdam Symphony Chorus made a live recording of Agnus Dei during a concert tour with the BBC Symphony Orchestra.




In 1936 Barber composed his String Quartet. Its slow movement, arranged for string orchestra, was performed under the title Adagio for Strings by the NBC Symphony Orchestra under Arturo Toscanini in 1938 and acquired extraordinary popularity in the United States and Europe.

Barber’s Symphony No. 1 (1936; rev. 1942) is in the Romantic tradition. In the Symphony No. 2 (1944; rev. 1947), commissioned by the U.S. Army Air Forces (which he had joined in 1943), Barber introduced an electronic instrument imitating radio signals for air navigation, an effect replaced in the revised version by an E-flat clarinet.

Barber also wrote a Violin Concerto (1941) and a Cello Concerto (1946). His Piano Sonata (1949) is a monument of 20th-century American piano music. His other compositions include Dover Beach, for voice and string quartet (1931); three vocal works with orchestra, Knoxville: Summer of 1915 (1948), Prayers of Kierkegaard (1954), and Andromache’s Farewell (1962); and Medea (1947). His opera Vanessa, with libretto by longtime partner Gian Carlo Menotti and produced by the Metropolitan Opera Association, New York City, in 1958, was awarded a Pulitzer Prize.

Barber’s Piano Concerto (1962) brought him new international success and another Pulitzer Prize. His opera Antony and Cleopatra inaugurated the new auditorium of the Metropolitan Opera Association at the Lincoln Center for the Performing Arts in 1966. After a period of creative inactivity, Barber resumed composing for orchestra. The Lovers and Fadograph of a Yestern Scene were first performed in 1971, and Third Essay for Orchestra had its premiere in 1980.



*   *   *   *   *   *   *